© Απαγορεύεται από το δίκαιο της Πνευμ. Ιδιοκτησίας η καθ΄οιονδήποτε τρόπο παράνομη χρήση/ιδιοποίηση του παρόντος, με βαρύτατες αστικές και ποινικές κυρώσεις για τον παραβάτη
Tη σχέση ανάμεσα στη δομή, τη στήριξη και τη ρωγμή εξερευνά, μέσα από το ανθρώπινο σώμα, το χορογραφικό έργο «Bones»· το δεύτερο μέρος της τριλογίας για το σώμα «Σkin – Bones – Heart» παρουσιάζεται τα Σαββατοκύριακα 2, 3, 9 και 10 Μαΐου στο Θέατρο Πλύφα [Κορυτσάς 39, Βοτανικός].
Η χορογράφος Τέτη Νικολοπούλου μίλησε μαζί μας.
Τι θα παρουσιάσετε στη νέα σας χορογραφία;
«Στη νέα χορογραφία διερευνούμε, με αφετηρία το σώμα, την έννοια της στήριξης και, πιο συγκεκριμένα, τα οστά ως βασική του δομή. Μέσα από τις ιδιότητές τους, μας ενδιαφέρει να δούμε πώς γεννιούνται μορφές και σχέσεις, αλλά και πώς αυτές οι δομές μετασχηματίζονται όταν βρίσκονται υπό πίεση ή σε συνθήκες αδυναμίας.
Σε ψυχικό επίπεδο, η έννοια της στήριξης συνδέεται με το αρχέτυπο του πατέρα. Οι σχέσεις που αναδύονται κινούνται ανάμεσα στη στήριξη και την καταπίεση, την εξάρτηση και τη φροντίδα, σε σχέσεις που μας οργανώνουν, μας θέτουν όρια, αλλά ταυτόχρονα μας προστατεύουν.
Κατά τη διάρκεια της έρευνας αναδύθηκαν η ρωγμή, το τραύμα και η “παραμόρφωση”. Το “τσαλάκωμα” αυτό δεν ξεπερνιέται αλλά επανέρχεται ως μνήμη και μετασχηματίζεται διαρκώς μέσα από το σώμα. Για να επιβιώσουμε, το διαχειριζόμαστε, το συνηθίζουμε, ενίοτε το οργανώνουμε και μαθαίνουμε να ζούμε μαζί του. Στον πυρήνα του, αποτελεί μια “φυγή” από το τραύμα, μια “φυγή” που στρέφεται προς τα μέσα.
Παράλληλα, αναδύθηκαν ποιότητες που δεν ήταν αποκλειστικά δικές μας, αλλά έρχονταν από το γενεολογικό μας παρελθόν και το συλλογικό τραύμα».
Η παράσταση συνδέεται με τις προηγούμενες;
«Απόλυτα. Κάθε μας παράσταση αποτελεί συνέχεια της προηγούμενης ή συνδέεται με τις παλαιότερες, τόσο στη θεματολογία, η οποία αφορά το σώμα ως υπαρξιακή ολότητα, όσο και στην έρευνα και στα εργαλεία που χρησιμοποιούμε, δηλαδή τις σωματοποιημένες πρακτικές χορού.
Η συγκεκριμένη δουλειά αποτελεί το δεύτερο μέρος της τριλογίας “Σkin – Bones – Heart”, που ερευνά το σώμα και τις διαφορετικές ποιότητες που αναδύονται όταν εστιάζουμε σε διαφορετικές στοιβάδες και όργανα του σώματος.
Στο “Σkin”, το πρώτο μέρος της τριλογίας, εστιάσαμε στο δέρμα, ως το όριο του σώματος, και ανακαλύψαμε πώς συνδέεται με τη φροντίδα και την αποδοχή σε σχέση με το αρχέτυπο της μητέρας και όσα απορρέουν από αυτή τη σχέση. Στο τελευταίο μέρος της τριλογίας θα μελετήσουμε την καρδιά, την επικοινωνία και σύνδεσή της με όλα τα συστήματα».
Ποιο είναι το μήνυμά σας προς τους θεατές;
«Αυτή η χορογραφία υπάρχει για να αποκαλύψει μια βαθιά ανθρώπινη αλήθεια: ότι κάθε δομή που μας στηρίζει, πατρική, κοινωνική, ιστορική, σωματική, κουβαλά ταυτόχρονα μια ρωγμή. Και μέσα σε αυτή τη ρωγμή γεννιέται η ελευθερία, η ταυτότητα και η ζωή.
Πιο συγκεκριμένα, το μήνυμά μας είναι να μη περιμένουμε να απαλλαγούμε από τα τραύματά μας, αλλά να τα αγκαλιάσουμε και να συνεχίσουμε να ζούμε. “Τσαλακωμένοι”, αλλά ενδυναμωμένοι και με κατανόηση για τον εαυτό μας και για τους άλλους, γιατί κατά βάθος, στον καθένα μας, κρύβεται ένα τραυματισμένο παιδί.
Συλλογικά και παγκόσμια, μέσα σε αυτή την ευαίσθητη και καθόλου δεδομένη ισορροπία που βιώνουμε, χρειάζεται να αναπτύξουμε εργαλεία επιβίωσης που βρίσκονται μέσα μας. Να αποδεχθούμε τη σύνδεσή μας με το παρελθόν και τους άλλους και να επιλέξουμε μια ζωή με νόημα. Μέσα στους όποιους περιορισμούς, να δούμε το μέλλον με άποψη και απόφαση. Και, επειδή είμαστε όλοι συνδεδεμένοι και δεν μπορούμε να σπάσουμε τα νήματα που μας κρατούν, να βρούμε τρόπους να συνυπάρξουμε μέσα σε αυτά με αποδοχή, στοχασμό, ενσυναίσθηση και ευθύνη.
Η χορογραφία, με άλλα λόγια, είναι ένα τελετουργικό μετασχηματισμού που καλεί τους θεατές να αναγνωρίσουν τη ρωγμή μέσα στη δομή, όχι μόνο ως τραύμα αλλά ως χώρο όπου μπορεί να γεννηθεί νέα μορφή, νέα ταυτότητα και νέα τρυφερότητα».
Ταυτότητα Παράστασης
Χορογραφία-διδασκαλία Contact improvisation: Τέτη Νικολοπούλου
Βοηθός χορογράφου-διδασκαλία Axis Syllabus: Τίμος Ζέχας
Χορεύουν: Εύη Συμεωνίδου, Δάφνη Σταθάτου, Μαρία Φουντούλη
Μουσική: Δάφνη Τσιούνη. Βιόλα: Ελευθερία Τόγια
Φωτισμοί: Φαίδων Κωνσταντινίδης
Γραφικά -αφίσα-φλάιερ: Κωνσταντίνος Κωνσταντινίδης
Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντοπούλου
Παραγωγή-σύμβουλος: Ζωή Χατζιδάκη
Φροντιστήριο: Αναστασία Μούζουλα
Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το ΥΠΠΟ για την καλλιτεχνική περίοδο 2025-2026
Για να εμφανίζονται περισσότερα άρθρα της Ναυτεμπορικής στις αναζητήσεις σας εύκολα και γρήγορα, πρέπει να προσθέσετε το site στις προτιμώμενες πηγές σας. Μπορείτε να το κάνετε πηγαίνοντας εδώ.
