Skip to main content

Βασίλης Τριανταφύλλου: «…να θέτουμε ερωτήματα, ακόμη κι όταν οι απαντήσεις δεν είναι βολικές»

«Η Ανάστασις» του Λέοντος Τολστόι στο θέατρο Noūs Creative

Προσθέστε την «Ν» ως προτιμώμενη πηγή στο Google

© Απαγορεύεται από το δίκαιο της Πνευμ. Ιδιοκτησίας η καθ΄οιονδήποτε τρόπο παράνομη χρήση/ιδιοποίηση του παρόντος, με βαρύτατες αστικές και ποινικές κυρώσεις για τον παραβάτη

«Η Ανάστασις» του Λέοντος Τολστόι, δραματοποιείται και παρουσιάζεται ως μια ολοκληρωμένη σκοτεινή αφήγηση, όπου η σκληρότητα του κόσμου συναντά τον μύθο της λύτρωσης. Το τελευταίο κείμενο του Τολστόι συνομιλεί στο σήμερα ως θεατρικό κείμενο σε σκηνοθεσία Βασίλη Τριανταφύλλου.

Οι τολστοϊκοί ήρωες του 1899, μέσα από την διασκευή και δραματουργική επεξεργασία της Δάφνης Λιανάκη ζωντανεύουν στο θέατρο Noūs [Τροίας 34,  Αθήνα -σταθμός του ηλεκτρικού «Βικτώρια»].

Το θεατρικό κείμενο παρακολουθεί το ηθικό και πνευματικό ταξίδι του πρίγκιπα Νεχλιούντοφ, ο οποίος αναγνωρίζει ως κατηγορούμενη σε μια δίκη την Κατιούσα Μάσλοβα, μια γυναίκα που είχε ερωτευθεί και στη συνέχεια εγκαταλείψει χρόνια πριν, οδηγώντας την σε κοινωνική πτώση. Επιδιώκοντας να αναλάβει την ευθύνη του, αποφασίζει να την ακολουθήσει και να επανορθώσει, παρά την αντίστασή της αλλά και την αδιαφορία της κοινωνίας.

Οι ήρωες παλεύουν με τις συνέπειες των επιλογών τους, αλλά και με την κοινωνική βία που τους περιβάλλει: από μικρές, αθέατες πληγές έως μεγάλα συλλογικά εγκλήματα που περνούν ατιμώρητα.

Η παράσταση επιχειρεί να φέρει στο φως το ερώτημα της «αναστάσεως» μέσα σε έναν κόσμο που συχνά αρνείται οποιαδήποτε κάθαρση.

Ο Βασίλης Τριανταφύλλου μίλησε μαζί μας.

Σκέψεις και συναισθήματα από την πρώτη επαφή σας με το κείμενο;

«Η πρώτη επαφή με την “Ανάσταση” συνοδεύτηκε από έντονο ενδιαφέρον αλλά και αίσθηση ευθύνης. Πρόκειται για ένα έργο που δεν λειτουργεί μόνο αφηγηματικά ή ψυχολογικά, αλλά θέτει ευθέως ερωτήματα γύρω από τη δικαιοσύνη, την κοινωνική ανισότητα και τη θέση του ατόμου μέσα σε ένα θεσμικό σύστημα. Αυτή η πολυπλοκότητα είναι, ταυτόχρονα, γοητευτική και απαιτητική για τη σκηνή».

Έργο γραμμένο το 1899· τι σας προσέλκυσε να το ανεβάσετε σήμερα;

«Ακριβώς το γεγονός ότι, παρότι γραμμένο στα τέλη του 19ου αιώνα, παραμένει εξαιρετικά επίκαιρο. Η “Ανάσταση” μιλά για θεσμούς που λειτουργούν με απόλυτη νομιμότητα αλλά παράγουν βαθιά αδικία. Αυτός ο διαχωρισμός ανάμεσα στο νόμιμο και το δίκαιο, είναι ένα ζήτημα που απασχολεί έντονα και τη σύγχρονη κοινωνία».

Νεχλιούντοφ και Κατιούσα Μάσλοβα· ποια είναι τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά τους;

«Οι δύο ήρωες δεν λειτουργούν μόνο ως δραματικά πρόσωπα, αλλά και ως κοινωνικές θέσεις. Ο Νεχλιούντοφ εκπροσωπεί την ασφάλεια και την ασυλία που προσφέρει η κοινωνική τάξη, ενώ η Κατιούσα ενσαρκώνει την ευαλωτότητα εκείνων που βρίσκονται εκτός προστατευτικού πλαισίου. Η σχέση τους αποκαλύπτει την ασυμμετρία ενός συστήματος που δεν μοιράζει ισότιμα τις ευθύνες και τις συνέπειες».

Ποιο στοιχείο του έργου συνομιλεί πιο έντονα με τη σύγχρονη πραγματικότητα;

«Η κανονικοποίηση της αδικίας. Το πώς η κοινωνία μαθαίνει να αποδέχεται την ανισότητα ως φυσική κατάσταση και οι άνθρωποι προσαρμόζονται σε αυτήν, συχνά χωρίς να τη θέτουν πια υπό αμφισβήτηση».

Πού εστίασε η σκηνοθεσία σας;

«Η σκηνοθετική προσέγγιση εστίασε λιγότερο στα μεμονωμένα λάθη και περισσότερο στους μηχανισμούς που τα παράγουν. Με ενδιέφερε να αναδειχθεί η δομή που επιτρέπει την αδικία να αναπαράγεται συστηματικά, ακόμη και όταν όλοι λειτουργούν “σύμφωνα με τον νόμο”».

Βασίλης Τριανταφύλλου – Δάφνη Λιανάκη

Ένα σχόλιο για τη διασκευή της Δάφνης Λιανάκη;

«Η διασκευή προσέφερε μια σύγχρονη θεατρική ανάσα στο έργο, χωρίς να αλλοιώσει τον ιδεολογικό και ηθικό του πυρήνα. Η βασική δυσκολία στη θεατρική μεταφορά ήταν η συμπύκνωση ενός εκτενούς και πολυφωνικού μυθιστορήματος σε σκηνικό χρόνο, χωρίς απώλεια ουσίας».

Μια ατάκα από το έργο;

«“Όλοι, όλοι ζούνε μόνο για τον εαυτό τους, για την απόλαυσή του, και τα περί θεού και καλού, απάτη”»

Ταξική βία και σύγχρονος άνθρωπος – μια σκέψη;

«Ο σύγχρονος άνθρωπος ζει, συχνά, μέσα σε μηχανισμούς που τον ξεπερνούν. Η ταξική βία δεν εκδηλώνεται μόνο ως σύγκρουση, αλλά και ως σιωπηλή αποδοχή. Εκεί ακριβώς εστιάζει και το έργο».

Τι θα θέλατε να συνοδεύει τον θεατή φεύγοντας;

«Όχι ένα σαφές μήνυμα, αλλά μια ενεργή σκέψη. Ένα ερώτημα για τη θέση του ίδιου μέσα σε αυτά τα συστήματα και για το τι σημαίνει ευθύνη σήμερα».

Θέατρο Noūs Creative· όραμα και πορεία;

«Το θέατρο Noūs Creative Space επιχειρεί να δημιουργεί παραστάσεις με σαφή καλλιτεχνική και κοινωνική θέση, επενδύοντας στην έρευνα και στον διάλογο με το παρόν».

Θέατρο και τηλεόραση;

«Η ψυχή μου ανήκει όπου υπάρχει υποκριτική. Είτε είναι θέατρο, είτε τηλεόραση, είτε κινηματογράφος, αυτό που με συγκινεί είναι η ανάγκη να υπάρξει ένας ηθοποιός για να μεταφέρει μια ιστορία. Να δώσει φωνή σε έναν ήρωα και να δημιουργήσει γέφυρα με τον θεατή. Το μέσο αλλάζει, αλλά η ουσία της τέχνης παραμένει ίδια».

Μια χρήσιμη συμβουλή;

«Να αντιμετωπίζεις κάθε έργο σαν να σε αφορά προσωπικά, αλλά όχι εγωκεντρικά».

Μια ευχή;

«Να συνεχίσουμε να θέτουμε ερωτήματα, ακόμη κι όταν οι απαντήσεις δεν είναι βολικές».

Ταυτότητα Παράστασης

Συγγραφέας: Λέον Τολστόι
Σκηνοθεσία: Βασίλης Τριανταφύλλου

Θεατρική Διασκευή : Δάφνη Λιανάκη

Σκηνικά: Νίκος Δεντάκης

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Μουσική: Τάσος Σωτηράκης

Κινησιολογία: Φαίδρα Σούτου

Β. Σκηνοθέτη: Τόνια Τσαπραζή

Φωτογραφίες/ Trailer/ Graphic designer : Βαγγέλης Ευαγγελίου

Οργάνωση Παραγωγής: Νίκος Τριανταφύλλου

Βοηθός οργάνωσης παραγωγής: Νικολέτα Παπαδοπούλου

Παίζουν αλφαβητικά:

Δαβιλάς Αλέξανδρος, (Αντιεισαγγελέας, Γραμματέας Εισαγγελίας, Σιονμπόκ, Βασίλιεφ, Βαρόνος)

Δούβρης Σωτήρης, (Νεχλιούντοφ)

Ζουρελίδου Ελένη, (Αγκράφενα Πετρόβνα, Γραμματέας Εισαγγελίας, Μάρια Ιβάνοβνα, κατηγορούμενη Κοκκινοτρίχα)

Ηλιόπουλος Θοδωρής, (Πρόεδρος δικαστηρίου, Γιατρός, Μενσόφ φυλακισμένος, χωρικός Σελένιν, Νοβοντνόροφ)

Κουτουλάκη Ματουάλι, (Μάσλοβα)

Μηλιαράκη Ασπασία, (Κατηγορούμενη, Ευθυμία Μπότσκοβα, θεία, φυλακισμένη Καραμπλιόβα, Ματριόνα)

Μπάδρας Λυκούργος (Δεσμοφύλακας, κατηγορούμενος Καρτίνκιν, Τίχων, Φανάριν)

Πληροφορίες Παράστασης

κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00

ΘΕΑΤΡΟ NOŪS Creative

Τροίας 34 Αθήνα 11255 (5΄ λεπτά από το σταθμό του ηλεκτρικού «Βικτώρια»)

210 8237333

Τιμές εισιτηρίων

https://www.ticketservices.gr/event/theatro-nous-i-anastasi/?lang=el

Early bird: 10€

Γενική είσοδος: 17€

Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ): 12€

Ατέλεια: 8€

Ομαδικό άνω των 12 ατόμων: 10€

Προτιμώμενη πηγή στην Google

Για να εμφανίζονται περισσότερα άρθρα της Ναυτεμπορικής στις αναζητήσεις σας εύκολα και γρήγορα, πρέπει να προσθέσετε το site στις προτιμώμενες πηγές σας. Μπορείτε να το κάνετε πηγαίνοντας εδώ.