Στην γκαλερί genesis η Κάτια Νάγκελ επιχειρεί μια επιστροφή στις αρχετυπικές εικόνες της ελληνικής μυθολογίας, επανασυνδέοντας το παρελθόν με τη σύγχρονη οπτική εμπειρία. Η θεματική επιλογή των ζώων που σχετίζονται με τους Ολύμπιους θεούς – όπως ο αετός του Δία, η κουκουβάγια της Αθηνάς ή το λιοντάρι του Ηρακλή – λειτουργεί ως μεταφορά για την αέναη παρουσία του θείου στον κόσμο της φύσης.
Η επιλογή των στοιχείων της γης και του αέρα — σε συνέχεια της προηγούμενης σειράς που επικεντρωνόταν στο νερό — δηλώνει μια σπειροειδή θεώρηση του κόσμου, όπου κάθε έκφανση της ύλης φέρει μέσα της μια διάσταση πνευματική. Τα έργα στην genesis συνθέτουν έναν χάρτη συμβολικό ενός κόσμου όπου τα σύμβολα διατηρούν τη σημασία τους, όχι ως αφηρημένες αφηγήσεις, αλλά ως υπαρξιακές συντεταγμένες.
Η Νάγκελ δεν αποδίδει τα μυθολογικά όντα με σχεδιαστική ακρίβεια, αλλά τα ερμηνεύει με χρωματική τόλμη, δημιουργώντας μορφές ταυτόχρονα ρεαλιστικές και ονειρικές. Στην ουσία, η προσέγγιση της θυμίζει την ερμηνευτική πρακτική της αρχαίας τέχνης: να αποκαλύπτει την αόρατη ουσία πίσω από την ορατή μορφή. Έτσι, η κουκουβάγια δεν είναι απλώς ένα πουλί, αλλά φορέας σοφίας· ο αετός δεν είναι απλώς ένα αρπακτικό, αλλά σύμβολο της θεϊκής ισχύος που συνδέει τον ουρανό με τη γη. Το πλάσιμο των μορφών ενισχύει αυτή την ανάγνωση: δυναμικές γραμμές, έντονοι χρωματικοί τονισμοί, υφές που μοιάζουν να πάλλονται.
Η χρήση του χρώματος και της υφής λειτουργεί σαν παράλληλος λόγος. Τα πλακάτα χρώματα, οι αντιθέσεις μεταξύ τους, η υλικότητα της επιφάνειας με επιμέρους γραφισμούς δεν αποσκοπούν σε διακοσμητική απόδοση, αλλά σε μία ενεργοποίηση του βλέμματος. Οι συμβολικές μορφές δεν προβάλλονται ως μυθικά εμβλήματα ενός μακρινού παρελθόντος, αλλά ως καθημερινές παρουσίες με αόρατο βάρος. Έχουν μια χειρονομία ποιητική: σαν τα σχέδια που αφήνει κανείς σ’ ένα περιθώριο χαρτιού, χωρίς πρόθεση, αλλά γεμάτα αναγκαιότητα.
Ο εικαστικός κόσμος που ξεδιπλώνεται στην genesis μοιάζει με ανοιχτό σημειωματάριο: σύμβολα, όλα ελεύθερα, και συγχρόνως βαθιά συνεκτικά. Η εικονοποιία τους θυμίζει εκείνη τη χειρονομία του καλλιτέχνη που εμπιστεύεται το ένστικτο, χωρίς να εγκαταλείπει τη συνείδηση.
Σε καιρούς όπου η ταυτότητα και η καταγωγή επαναπροσδιορίζονται, η ζωγραφική της Νάγκελ υπενθυμίζει την αξία της μυθολογίας όχι ως μουσειακό κατάλοιπο, αλλά ως ζωντανή δεξαμενή νοήματος. Σε αυτή τη συνάντηση, η ελληνική μυθολογία δεν είναι το θέμα της έκθεσης. Είναι η γλώσσα της. Και όπως κάθε ζωντανή γλώσσα, μεταμορφώνεται, διαθλάται, παίρνει νέες μορφές — δίχως να χάνει τον πυρήνα της. Αυτή η έκθεση δεν αποτυπώνει την ανάμνηση ενός κόσμου· μας προτείνει να τον ξαναονειρευτούμε.
Γιώργος Μυλωνάς – Ιστορικός Τέχνης
Λίγα λόγια για την Katja Nagel
Η Katja Nagel είναι Ελληνo-Γερμανίδα εικαστικός, γεννημένη στο Μόναχο το 1963 και μεγαλωμένη στην Αθήνα.
Ζωγραφίζει (κυρίως ακρυλικά σε καμβά) με το δικό της DNA από το 2022. Τα έργα της ακτινοβολούν δύναμη και ένταση με ζωντανά χρώματα και αντιπροσωπεύουν τη χαρά και την ελαφρότητα, την αισιοδοξία, τη χαρά στη ζωή και τη δύναμη.
Katja Nagel: «Με τη ζωγραφική μου, θα ήθελα να συμβάλω ώστε να συνειδητοποιήσουμε περισσότερο το όμορφο, το χαρούμενο και το δυνατό (ίσως και το παρήγορο), ώστε να συμμετέχουμε σε αυτό».
Τα έργα τέχνης της στη σειρά «Αιγαίο» είναι αφιερωμένα στη Μεσόγειο Θάλασσα και την ελληνική μυθολογία. Η Katja Nagel έχει παρουσιάσει σε ατομικές εκθέσεις τα έργα της στο Μόναχο της Γερμανίας, σε μια pop-up γκαλερί τον Δεκέμβριο του 2023 και στο Ιστορικό Αρχείο, Μουσείο Ύδρας, Ελλάδα, τον Μαΐο 2024.
Η Katja Nagel κατέχει διδακτορικό στη διοίκηση επιχειρήσεων, είναι πρώην ανώτατο στέλεχος, υπήρξε ιδρύτρια και διευθύνουσα σύμβουλος της φημισμένης εταιρείας συμβούλων διαχείρισης αλλαγών Cetacea για 17 χρόνια και ως εκ τούτου, συμβουλεύει την ανώτατη διοίκηση εταιρειών.
Είναι συγγραφέας έξι εξειδικευμένων βιβλίων και πολυάριθμων εξειδικευμένων άρθρων κάθε χρόνο, προσκεκλημένη λέκτορας στο Πανεπιστήμιο Ludwig Maximilian στο Μόναχο – και μητέρα τριών παιδιών. Ασχολείται εντατικά με την τέχνη από τη νεότητά της, από την χρυσοχοΐα, τη γλυπτική και τον πηλό μέχρι την ελαιογραφία και τις καινοτόμες τεχνικές σχεδιασμού με υαλώματα. Τώρα έχει θέσει ως επίκεντρο το πάθος της για την τέχνη.
«Δεν βλέπουμε τα πράγματα όπως είναι, αλλά όπως τα νιώθουμε». – Katja Nagel
Διάρκεια έκθεσης: 3 έως 19 Ιουλίου 2025
Gallery Genesis Opening Hours:
Tuesday – Thursday – Friday 12:00 – 21:00
Saturday 12:00 – 15:00
