Νάντια Μπουλέ: «Χρειαζόμαστε αλλαγή νοοτροπίας…»

Η ηθοποιός μιλά με αφορμή την παράσταση «Εβίτα»
Σάββατο, 20 Μαΐου 2017 22:33
UPD:21/05/2017 14:06

Γιώργος Σ. Κουλουβάρης
gkoul@naftemporiki.gr

Δίνοντας σάρκα και οστά σε μία θρυλική γυναίκα - σύμβολο, η οποία ακολούθησε μια μεγαλειώδη πορεία από την ταπεινή καταγωγή μέχρι τον πλούτο και τη δύναμη και λατρεύτηκε ως «Αγία» ενός ολόκληρου λαού, η ηθοποιός Νάντια Μπουλέ μάς μιλά για την παράσταση «Εβίτα».

Ένα από τα πιο αγαπημένα και θρυλικά μιούζικαλ, η πολυβραβευμένη ροκ όπερα των Tim Rice και Andrew Lloyd Webber, παρουσιάζεται σε μια παραγωγή υψηλών προδιαγραφών, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μαλισσόβα, στo Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, έως την Κυριακή 28 Μαΐου και στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, από τις 31 Μαΐου έως τις 2 Ιουνίου, στις 9 το βράδυ.

Με περισσότερα από 20 μεγάλα βραβεία και ένα Όσκαρ στην κινηματογραφική μεταφορά του, το διεθνώς επιτυχημένο αυτό μιούζικαλ σκιαγραφεί την προσωπικότητα της Εβίτα Περόν, που ζωντανεύει, επί σκηνής, στο πρόσωπο της Νάντια Μπουλέ, η οποία μιλά για αυτό το εγχείρημα και για τη σημερινή Ελλάδα.

Πείτε μας λίγα λόγια για την ιστορία της Εύα Περόν, την οποία αφηγείται αυτό το μιούζικαλ.

«Η Εύα Περόν γεννήθηκε στην Αργεντινή του 1920, έχοντας όλα τα στοιχεία που έκαναν δυσμενή τη θέση της στην κοινωνία εκείνης της εποχής. Ήταν νόθα κόρη μιας πολύ φτωχής οικογένειας, ήταν γυναίκα και έμενε σε ένα μικρό επαρχιακό χωριό. Παρά τις δυσκολίες του ξεκινήματός της, όμως, κατάφερε σε μικρή ηλικία να μετακομίσει στην πρωτεύουσα, να πιάσει δουλειά στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση και να γνωρίσει τον Χουάν Περόν, του οποίου και έγινε γυναίκα. Ως πρώτη κυρία της Αργεντινής και έχοντας πολύ έντονη κοινωνική δραστηριότητα, έγινε αντικείμενο λατρείας από τον λαό και αντικείμενο μίσους από την αριστοκρατία της εποχής και τον στρατό».

AGGELIKI KOKKOVE
Πώς προσεγγίζει το έργο ο Δημήτρης Μαλισσόβας;

«Ο Δημήτρης Μαλισσόβας έχει κάνει μια εξαιρετική σκηνοθεσία στο έργο, γιατί έχει καταφέρει να συνδυάσει την κατανοητή εξιστόρηση με το συναίσθημα και τη συγκίνηση που προκύπτει από το έργο. Είναι πολύ καθαρές οι γραμμές, αλλά, ταυτόχρονα, πολύ ουσιαστικές, και χαίρομαι ειλικρινά που συνεργαστήκαμε σε αυτήν τη δουλειά».

Ποια ήταν για σας η μεγαλύτερη πρόκληση σε αυτόν το ρόλο;

«Τα πάντα είναι πρόκληση σε αυτόν το ρόλο. Από το φωνητικό κομμάτι που είναι πολύ απαιτητικό, ακόμα περισσότερο όταν συνδυάζεται με χορογραφίες, μέχρι το ερμηνευτικό κομμάτι για τη ζωή και την προσωπικότητα μιας γυναίκας που προκάλεσε τόσο αντικρουόμενα συναισθήματα σε έναν ολόκληρο λαό».

Τι θαυμάζετε περισσότερο στην προσωπικότητα της Εβίτα;

«Την αποφασιστικότητά της, το τσαγανό της, την αυτοπεποίθηση και, ταυτόχρονα, την ευάλωτη πλευρά της, το θάρρος της απέναντι σε κάθε δυσκολία της ζωής».

THOMAS DASKALAKIS
Πώς αισθάνεστε για τη σημερινή Ελλάδα;

«Δεν αισθάνομαι πολύ ωραία και αισιόδοξα πράγματα για τη χώρα μου. Θεωρώ ότι η γενιά μου, στην πιο δημιουργική και δραστήρια φάση της, αναγκάζεται σε περιορισμούς που δεν της αξίζουν. Περιορισμούς οικονομικούς, κοινωνικούς και, κυρίως, σε ψαλίδισμα των ονείρων της. Είμαι πολύ απογοητευμένη από τους πολιτικούς και τους ανθρώπους που μας εκπροσωπούν».

Τι χρειαζόμαστε πραγματικά σε αυτήν τη δύσκολη φάση;

«Αλλαγή νοοτροπίας. Αυτό, όμως, είναι κάτι, που πολύ δύσκολα μπορεί να συμβεί, χωρίς αντικατάσταση ανθρώπων και, κυρίως, χωρίς να αποφασίσουμε όλοι ότι πρέπει να μην υπολογίζουμε μόνο τον εαυτό μας σε μια κοινωνία πολλών».

Τι σας τονώνει το ηθικό;

«Στη ζωή μου, με τονώνουν οι φίλοι μου, η Τέχνη, τα ταξίδια που με γεμίζουν με καινούργιες εικόνες».

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας, απόδοση κειμένου: Γεράσιμος Ευαγγελάτος, μουσική διδασκαλία - διεύθυνση ορχήστρας: Αλέξιος Πρίφτης, χορογραφίες: Νίκος Μαριάνος, σκηνογράφος: Ζήσης Παπαμίχος, φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος, ενδυματολόγος: Ηλένια Δουλαδίρη, Β΄ ενδυματολόγος: Μαίρη Μαρμαρινού, φωτογραφίες: Δημήτρης Σκουλός, μακιγιάζ: Γιάννης Μαρκετάκης, κομμώσεις: Τρύφωνας Σαμαράς, artwork: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς, video: Νίκολας Οικονομίδης, βοηθός σκηνοθέτη: Νουρμάλα Ήστυ, παραγωγή: People Entertainment Group Α.Ε., διεύθυνση παραγωγής: Γιώργος Ισαάκ - Άλεξ Ελσαμπάγ, οργάνωση παραγωγής: Δάφνη Πιτσίκα, βοηθός παραγωγής: Γρηγόρης Παγανίτσας. Παίζουν: Νάντια Μπουλέ, Αιμιλιανός Σταματάκης, Μιχάλης Ψύρρας, Άλεξ Οικονόμου, Μαρία Δελετζέ, Ίαν Στρατής, Άρης Πλασκασοβίτης, Έλενα Βακάλη, Ανδρέας Βούλγαρης, Γιώργος Βούντας, Ίρις Γουργιώτου, Πέτρος Ιωάννου, Ντένια Λεβέντη, Στέφανι Μακαρίτη, Πάνος Μαλακός, Πάνος Μαλικούρτης, Γιάννης Μανιατόπουλος, Σταύρος Μαρκάλας, Νία Μπαλάφα, Σταύρος Μπέκας, Αγγέλα Σιδηροπούλου, Κατερίνα Σούσουλα, Aγγελική Τρομπούκη, Εύα Τσάχρα. Συμμετέχει: 10μελής παιδική χορωδία. Τη μουσική της παράστασης ερμηνεύει ζωντανά η Majestic Symphonic Orchestra.

Πληροφορίες

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: Ηρώων Πολυτεχνείου 32 - Πειραιάς, τηλ.: 210 4143310 - 320. Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη και Κυριακή: 20:30, Παρασκευή και Σάββατο: 21:00. Τιμές εισιτηρίων: διακεκριμένη ζώνη: 30 ευρώ, Α’ ζώνη: 25 ευρώ, Β’ ζώνη: 20 ευρώ, Γ’ ζώνη: 15 και 10 ευρώ.

Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης: 25ης Μαρτίου και Παραλία -  Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 895938 - 9. Τιμές εισιτηρίων: διακεκριμένη και  Α΄ ζώνη: 30 ευρώ, Β΄ ζώνη: 25 ευρώ, Γ΄ ζώνη: 20 ευρώ, Δ΄ ζώνη: κανονικό 15 ευρώ, φοιτητικό - παιδικό - ανέργων  - ΑΜΕΑ: 10 ευρώ, Ε΄ ζώνη (μειωμένης ορατότητας): κανονικό: 10 ευρώ. Προπώληση εισιτηρίων: ταμεία Μεγάρου, εκδοτήρια πλατείας Αριστοτέλους, ηλεκτρονικά: tch.gr.

Βρείτε τι παίζει κοντά σας

Βρείτε στο χάρτη τα πλησιέστερα σημεία (σινεμά, θέατρα, εστιατόρια και νυχτερινά κέντρα) που σας ενδιαφέρουν.

Δημοφιλή